DES MONDES 3D LUDIQUES INSPIRÉS DE NOSTALGIE ET DE NATURE.
Melissa Mathieson est une artiste 3D indépendante basée à Montréal, titulaire d’un baccalauréat en beaux-arts de l’Université Concordia. Après plusieurs années de pratique en arts visuels, elle s’est plongée dans l’univers de la 3D afin de donner une nouvelle dimension aux personnages et aux environnements qu’elle crée. Son univers, à la fois fantaisiste et empreint de nostalgie, puise notamment son inspiration dans la nature de sa ville natale, sur la côte centrale de la Californie. Elle donne vie à un univers fictif habité de personnages atypiques, d’éléments naturels et de villes vibrantes de couleurs. Parmi ses clients figurent Apple, Microsoft, Google, The New York Times, IKEA, UPS, Time Out, DoorDash, MTV et VICE. En parallèle de ses mandats commerciaux, elle a présenté ses installations à l’international, avec des expositions au Japon, à Hong Kong, à Beijing, à Toronto et à Montréal, partageant ainsi sa vision créative avec des publics aux quatre coins du globe.
Quelles sont vos valeurs fondamentales ?
Mes valeurs fondamentales en tant qu’artiste sont l’authenticité, l’innovation et la connexion. Je m’engage à rester fidèle à ma vision, à créer des œuvres qui apportent une joie sincère et diffusent de la positivité à travers mes personnages et l’univers que j’ai construit grâce aux nouvelles technologies. Pour moi, créer un sentiment de communauté à l’ère numérique est essentiel. À travers mon art, je m’efforce de créer un espace où les gens se sentent vus, compris et inspirés.
À quoi ressemble votre projet de rêve ?
Bien qu’une grande partie de mon travail se trouve en ligne, mes projets de rêve récents se concentrent sur la matérialisation de mes créations dans le monde physique à travers des expositions en personne à travers le monde. Il y a quelque chose de véritablement gratifiant dans le fait de voir les gens interagir avec mes personnages d’une manière que les plateformes numériques ne peuvent pas vraiment reproduire.
Décrivez votre travail en une phrase.
Mon travail est ludique, vibrant et plein d’énergie, créant une expérience immersive à la fois joyeuse et stimulante.
Pourquoi aimeriez-vous être reconnu ?
J’aimerais que mon art soit reconnu pour sa capacité à apporter de la joie et de la positivité de manière unique et reconnaissable. En même temps, j’aspire à être connu pour mon approche innovante des nouveaux médias, comme la 3D et la réalité augmentée. Je cherche à repousser les limites de la créativité et de la technologie pour créer un art et des expériences immersifs et dynamiques.
Quel impact votre pratique artistique a-t-elle ?
Mon objectif est de créer un art qui véhicule un sentiment de communauté et qui inspire la positivité. Je souhaite que mon travail incite les spectateurs à adopter une vision plus optimiste de la vie, à travers l’espoir et l’enthousiasme. Par le biais d’expositions, d’installations et de plateformes sociales, je cherche à rassembler les gens autour d’expériences partagées. En même temps, je veux offrir un art qui permet l’évasion — quelque chose de purement amusant qui soulage du stress quotidien. Si je peux faire sourire ne serait-ce qu’une personne grâce à mon art, alors j’aurai accompli ce que je m’étais fixé !